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行ってきたよ、すっげー楽しかったよ。とりあえず細かいことはラーメン食ってから書くよ。
行ってきたっす。（すこぶるmixi日記の転載だけど）
20:00open/21:00startだったのですけど会社のコピー機が詰まりやがってちょっと遅刻。
裏窓は新宿ゴールデン街に有るバー。この日のライヴは10名限定。限定もくそも10人以上入らないよ。
という訳で、10人でキツキツになったバーのドア近くで観戦。
前半戦は「xx年xx月xx日 Gmのブルース、えぇぇとこの日は・・・」とか言いつつ1分くらいの曲を30曲くらい。
後半は完全インプロかな？30分くらい。
即興変拍子ZNRみたいな風情で面白かった。マヘルでも聴けるようなつっかえたテンポのピアノに向島さんの艶やかなバイオリン。
20年ぶりの共演（マシンガンタンゴ？）とは思えないくらいの空間が出来ていて、とても素晴らしかったです。即興好きの人では無いけれど、こーゆーのはとても好きだなぁ。
mao(http://mao-jp.com/)の定例イベント。なんつーか不思議な組み合わせの日。
えーとpipinさんって人、沖縄育ちのさねよしいさ子みたいな（福岡出身らしいが）感じ。バックは高円寺百景の坂本さんにポチャカイテマルコの立岩さん。
音数少なめな感じのバックに緩めだけど自己主張の有るボーカル。見てるうちにちょっと惹きこまれました。結構好きかも。天然MC笑った。
立岩さんはカホン（だっけな？あの四角い椅子みたいなパーカッション）とか色々な民族楽器を演奏。坂本さんも高円寺百景とは全然違う感じで良かった。
ライヴ終わってからご飯を食べてたらpipin様ご一行も隣でご飯食べてたのでちょっと緊張した。
ずいぶん前に一回見た時に「あーなんでこの人は歌っちゃうんだろう？」って思ってて。一曲目聞いたらちょっとSea and Cakeみたいな感じで「おっ」と思ったんだけど。やっぱしボーカルは無いほうがイイように思いました。
なんか無理矢理変拍子にしちゃう所とか昔の日本プログレの駄目なヤツっぽい感じも。無理して変なギミック入れること無いのに。
ピアノ（元Boat,Nastumen）とか時々イイなーとか思うんですけど、このライヴハウスであの編成でアコピだと音が埋もれちゃって勿体無かった。
ブリッジの部分とか時々好きな感じのフレーズも有るんだけど、やっぱり中途半端な感じが。
そんな訳で、もはや追っかけ状態と化している佳村萠さん+イベント主催者のpasadena。
最初の一曲目はpasadena2人だけでの演奏。ギターduoのダブなのですけど、自分の耳にはVirgina Ashtleyのインストパートみたいに聴こえてたり。
イシモトさんがmacでのベーシックなトラック+アコギ、フジモトさんが空間系のエフェクト多目のギター+ループサンプラー。リズムにもう少し工夫が欲しいなぁ…とかなんとか。
んで佳村萠さんを加えての演奏。相変わらずそこに居るだけでその場所の雰囲気を変えます。特にラスト2曲が良かったなとか思います。佳村萠さん音に対してのの柔軟性とかそんな事を思いながらいつものよーにボーっと見てました。
あ、一緒に行ったササキさん(id:maschine)もいたく気に入ったようで、早速CD買ってサイン貰ってました。
すんません「NATSUMEN行く～」とか言ってて結局こっち来ちゃいました。何かREBEL FAMILIAってあまり好きでなかったので。
LIQUID ROOMが恵比寿に移転して初めて行きました。上のバーの所でチケット買って、どこから会場内に入ればイイのか分からなくってちょっとウロウロしちゃいました。
途中から見ました。
何故だかBloodwyn Pigを思い出したりとか。
(http://members.jcom.home.ne.jp/roletta_secohan/)
「物凄く下世話な渋さ知らズ」という話を聞いていて、覚悟はしてたのですが想像を上回る下世話。いや～面白かった。
個人的には「ズキズキ☆ドキュン」とゆー、本気で80年代アイドルポップスな曲がツボでした。日高さん(http://magra.org/)によるとCDにはカラオケバージョンも収録されているとか。
物凄いバカなんだけど、演奏は上手い・・・特に小太りのバイオリンとか。なんつーかもー・・・ヽ( ・∀・)ノ● ウンコー
かなりの勢いでコレを見に来たと言い切れます。
ちょっとなかなかサイコーなステージでした、時間短めなのが勿体無い。
この日のハマケンの名言「おまえなんかワンパンだぜ」
(http://www.h5.dion.ne.jp/~sakerock/)
久々のノイズ大友。かと思ったら意外と聴きやすかった。
あの低音の服がブルブルする感じが好き。
前見たのがまだリキッドが新宿に有った頃だったので、かなり久々になるのかな？んーと相変わらずだったことにちょっとビックリ。
まぁその悪くは無いんだけど・・・別に良くもなかったかな。京都のLive Dub Quintetで見たときは物凄く良かったんですけど。
相変わらずハイブラス隊の存在意義が良く分からん。あとHey Joeとかそんなにみんなでユニゾンしてなくてもいいだろ。
でも久々に「S」が聴けたのは嬉しかった。
んで書いてみた。感想でもなんでも無いような気もするけど。
篠田昌已の音楽を聴いたのは、彼が死んでからしばらくしてからの事で、生前の演奏を聞くことは無かったのですけど、コンポステラを初めて聴いた時は少し衝撃的でした。
この日は篠田さんの「不在」と「昔そこにいた」って事を両方感じました。直接的に篠田さんの音楽は感じなかったけど、もりばやしみほが凄く良かったなぁと。
現役チンドンの・・・人たちなのかな？何人くらいいたか分からないけど、あの編成にはどーしても渋さ知らズを連想させます。「見上げてごらん夜の星を」とか篠田の「コンサルタントマーチ」などを演奏。最後に高田光子（篠田昌已/コンポステラで共演しているチンドンの人）も共演されてます。
黄色のシマシマのねーちゃんがイイ味出してました。
えーと、この日は杉林さんに加えて楠、キオトと加えてなんとオリジナルメンバーでの編成。（何でも十数年ぶりとか）
相変わらずの何の衒いも無いようなシンプルな歌を歌ってました。最後の曲は「ドラゴン」この曲の収録された「くじら”ドラゴン”オーケストラ」に篠田さんも参加してた事を思い出しました。
で、次に近藤達郎さん。何をやるのかなーと思ってたらピアノの弾き語り！
近藤達郎さんがボーカル取るのって、ウニタミニマくらいでしか聴いたことが無いのですけど・・・そして決して上手くもないのですが、何というかそのちょっと良かったなぁと思います。
13年前にLOVEJOYのbikkeと近藤達郎と篠田昌已でこのMANDALA-2で演奏することが有って、その数日後に篠田さんは亡くなったそうです。
そして次、原マスミ。この日のバックは「めいなco.」（っていうか佳村さん抜きの「ほとらぴからっ」かも）こんな編成での原マスミさんの演奏は今まで聴いたことが無いのですけど、張さんのアコーディオンを軸にした演奏は、あの独特な原マスミの世界と随分相性のイイものだなと思いました。
ラストは原マスミさん抜き、梅津さんと多田さんを加えて「ジンタ」（林海象監督の二十世紀少年読本という映画のサントラ「Circus Boy’s Song Bookの中の曲。この映画には篠田さんもエキストラで出演してる）
少しノスタルジックで綺麗な7拍子の曲、物凄く好きな曲です。（サントラ廃盤で、持ってないけど）
休憩明けにしばらくコンポステラの昔の映像（パチンコ屋の前で演奏する所とか、どっかのライヴハウスで演奏してる所とか）が流れてます。プロジェクターの中の演奏が終わった時に、どーっと拍手がおきました。
本来は大熊＋千野デュオって事だったのですが、竹田さん小山さんも参加される事になり、急遽A-Musikに変更になりました。
曲名がわからないのですが、1曲目に演奏した物凄く美しい曲が気になってます。そして。小山さんのベースは物凄くHugh Hopperでした。Wild Flowers～Art Bearsを20分ちょいに凝縮したよーな感じで。
えーとこの人を見るのは実に久しぶりになるのですが（ハイポジから近藤研二抜けた辺りから追っかけなくなった）最近のハイポジはテクノポップかな～と思ってたら、ピアノの弾き語りでちょっとびっくり。しかも物凄く良くて更にびっくり。
3曲目にはRobert Wyatt(元々はChicの曲だけど)の「At Last I Am Free」でした。何か見えない所で繋がりが有るなーとか思いました。栗コーダーと一緒の「コンサルタントマーチ」も良かったです、さっきの西内隊とは全然印象が違うけど。
この長いライヴの最後がSTRADA。えーとCOMPOSTELA直系と言っても良いんじゃないかな？少し寂しげで、でも力強い演奏。
2曲目の「僕の心は君のもの」凄く好きな曲なのですが、篠田さん一人分だけ音が足りないのを感じました。不在って言うか、逆に元々そこに居たはずなんだなーと思いました。
「プリパ」を演奏する前に、関島さんが少しだけ喋ってアンコール無しにサックリと終了。
気付くとライヴが始まって4時間近く経過してました。
る*しろう、高円寺百景の金澤美也子さんと元ウルトラビデ、Ain Soph、Bellaphonのtaiquiさんのデュオで、ウルトラビデの曲をやるっていうライヴを見に行ってきました。
いやその何か予想通りというかもう。まぁウルトラビデ自体聴いたこと無いんですけど（ハルヲさんによるとウルトラビデのCDとは全然違うとの事）アバンギャルドっつーか無茶苦茶なパートの次の瞬間物凄く構築プログレみたいになったりとか。ジャンルの狭間を一瞬で飛び越えてくよーな感じで。
taiquiさんは今まで浪漫座とかAin Sophでしか見たことが無かったので、コレを見て意外なまでの幅広さにちょっとビックリしました。あーあと美也子さんのドラム、ブライアントの打席を思わせるような溜めが個人的には可笑しかった。
後半はJOJO広重＋能勢山陽生のギターデュオ（このライヴは「JOJO広重ギターインプロビゼーション十番勝負」の10回目）の1時間を超えるドローンの演奏中、3回は寝た。寝不足の頭にアレはつらい。
ちなみに帰りの中央線には機材を抱えたtaiquiさんがいらっしゃいました、何でも「これから（高円寺で23時くらい）京都へ帰って明日は仕事」とか、ちゃんと帰れたのかなぁ？
最近ちょくちょくやってる新宿ディスクユニオンでの閉店後の無料ライヴ。（行くの今回初めてだけど）
今回来日公演は見る機会無くって残念に思ってたFernando Kabusacki。mixiの日記経由でこの日あることを知って行ってきました。
Fernando Kabusackiはアルゼンチンの人で、Juana Molinaとの共演で有名かな？Robert Frippのギタークラフトにも入ってたとか。あとHermeto Pascoalとも共演歴が有るみたい。アルゼンチン音響派なんてシーンが本当に有るのか知らないですけど、今売ってるEsquireにちょっとだけ記事が有ります。
(http://www.kabusacki.com.ar/)
事前にあんまり情報無かったんですけど、この日はカブサッキ一人でのソロ。机の上にはLine6のループサンプラーやKaos Padや小さいサンプラーやCDプレイヤー(!)など並んでます。
CDプレイヤーとサンプラーの音源を少しだけ鳴らしながら、自分の音に自分の音を重ねてくよーな感じの演奏。即興みたいなモノではなくって、ある程度構成が有ってそれが飽和点になると、ゆっくり次の展開に進むよーな感じで。
聴いててなんだかCLUSTERのRoedeliusのソロを思い出しました。ちょっと淡い感じのエレクトロ＋かすかに南米の雰囲気。でも、途中で笑っちゃうくらいのRobert Frippギターを炸裂させてて可笑しかったです。さすが門下生。
たぶん40分くらいの演奏だったんですけど、結構満足できました。ちょっとソロ作が欲しくなったよ。
あーでもカブサッキの使ってたLINE6のループサンプラー欲しいなぁ。
(http://www.korgonline.com/html/kid_product/line6_effect/dl4.html)
#えーと未だに何てコメントしていいのか迷うようなライヴです。何か物凄く密度の濃いライヴでした。
佐野康夫がガッチリ骨格を固めた上に、今堀とナスノが暴れまくる、という。だけどしかし曲が尋常でない、即興に聴こえる部分も有ったんだけどきっとほぼ全部書いてあると思われ。特に印象に残ったのが「Desert for Dessert」基本三拍子っぽい曲なんですけど、あんな切迫した雰囲気の三拍子って無いよな。
2nd set頭の2曲は「ストリングの為に書いた曲で～」とか言ってたけど、全然他の曲と印象が変わらん。
そもそも「あの宇宙人のロックバンドみたいなアルバム曲をライヴでどう再現するのか？」と思って行ったんですけど、アルバム曲も既にアレンジが変わっててもう何が何だか。
結局何のレポにもなってないなぁ、説明不能（投げた）。
1st set
2nd set
encore
Kim Hiorthoyが出るっつーんで、行ってきました。「Smallsound Supersound」ってノルウェーのレーベルのツアー。after hours主催。メガネ女子多めな感じ。
8時過ぎに着いたらYuichiro Fujimotoって日本人が演奏してました。フィールドレコーディングみたいな音の上にピアノとかカリンバとかドラム（ドラムは何か別の女の人）の音をパラパラと乗っけてくような感じ。音の印象としてはマヘルとかに近いんだけど、マヘルで感じるようなハッとする瞬間は全然無くて。んーと…駄目。音のスキマを聴かせる訳でも無いし、大体ステージであんまりニヤニヤすんな。
次はJoakim Haugland、この「Smalltown Supersound」っていうレーベルのオーナーみたいです。何か妖しい機器を弄りながら強烈なノイズと変なビート。最初面白かったけど、後半飽きた。
ラストが、Kim Hiorthoy（Hiorthoyの2個目のoは斜め線入るヤツね）アルバムは繊細な感じのちょっとポップなエレクトロニカだったので、コレ系はライヴどーなんだろ？とか思ってたんですけど、1曲目からノリノリ。とにかくこの人は頭を振る。拍子の頭に合わせて頭を振る。テンポが上がれば更に早く頭を振る。デカイ音になれば更に激しく頭を振る。長髪な人なのでもう前は全く見えてなだろーなと。
いやもーバカですよこの人、バカ。でも楽しかったなぁアレ。この日でた3人の中で一番分かり易くて、かつ楽しかったです。
そんなわけで元キャラバンのDave Sinclair + Richard Sinclairの来日公演です。
前半はDaveとRichardだけでの演奏。曲目は結構知らないのも有ったんですけど、「Disassocation」「The Dubsong Conshirtoe」「The Love in Your Eyes」「Hello Hello」「if I could not do it all over again」「Going for A Song」とか・・・1部最後にMatching Moleの「O Caroline」もやってて嬉しかったり。Dave Sinclairの最近出たCDの曲とかもやってたみたい。わかんなかったけど。
1部ではリチャードの声をゆっくり楽しむことが出来ました、カンタベリ音楽好きとしてはこの2人の演奏ってカンタベリのコアな部分を濃縮したよーな感じで。
んで2部はオパビニアの3人と一緒の演奏。予告通り「Nine Feet Underground」を演奏してました、清水一登とDave Sinclairのツインキーボードは仕事分け合ってるよーな感じで。んでも時々清水色も出しつつ。
芳垣安洋も鬼怒無月も基本的には原曲に忠実に、要所要所で「らしさ」を見せてました。Richardもまあその前回来たときよりはちゃんと演奏してました。Daveのオルガンのフレーズはやっぱり何か「カンタベリ」って音を強く感じます。
アレだ詳しいライヴレポはきっとPOSEIDONさんがやってくれるよ。それかTAKE’s PAGEで（しかしいつも思うんだけど、なんでこんなに曲目把握できるんだろう？）